В стиле авангардного минимализма: кресло 2R от студии Сиен

В стиле авангардного минимализма: кресло 2R от студии Сиен

За последние 60 дней ни разу не выходила

Статистика

Дом в стиле авангардного минимализма от корейских архитекторов

Дизайнеры и архитекторы известной корейской студии Moon Hoon подарили жизнь новому проекту удивительного жилого дома для стандартной семьи Vi-Sang House, который построен в корейском местечке Кенгидо.

Авангардная и смелая архитектура необычного жилища сделала его заметным и привлекающим к себе внимание объектом района.

Несмотря на то, что при строительстве использовались весьма традиционные для городской местности строительные материалы и архитектурные методы, уникальность современного дома и его неповторимый стиль неоспоримы.

Жилое сооружение разительно отличается от своих уличных соседей, пожалуй, только необычной, нетривиальной геометрией в пропорциях. Именно это сделало его сначала арт-объектом, а потом уже комфортным жилищем для стандартной семьи.

Внутренний интерьер жилых комнат является логическим продолжением стиля авангардного минимализма, подчеркнутого необычной и весьма выразительной резкой геометрией фасада здания.

Однако, лично мое мнение, стены в здании слишком белые и скучные. В последнее время популярность набирает оформление интерьера за счет создания рисунков на стенах. Оно может иметь самый разнообразный вид, от огромных агрессивных изображений до небольших и милых картин. Например, эта фирма предлагает такой один из вариантов рисунка в интерьере:

Таким образом, авторы как бы развивают стилистическое решение экстерьера жилого дома, как произведения архитектурного искусства.

Если вам интересен авторский проект, вы можете ознакомиться с его тонкостями на официальном сайте его архитектурно-дизайнерской студии.

По материалам designboom.com

Хорватскими специалистами местной студии дизайна и архитектуры DVA Arhitekta в городе Загребе воплощен в жизнь новый архитектурный проект A+A House.

Если сказать просто, это не совсем обычный современный жилой дом с неправильной геометрией. Внешне он выглядит как нагромождение различных по форме и размерам геометрических фигур.

По проекту дом рассчитан на одну молодую семью. Авторы решили, что будет очень романтично, если построить его в районе, где прошли детство и юность обоих супругов. И, несмотря на соответствие здания установленным правилам и традициям местной архитектуры, его принципиальное отличие от соседствующих домов ярко выражено и становится заметным уже при первом брошенном взгляде.

Современные отделочные материалы, необычное решение устроения кровли, а также совершенно удивительные и неожиданные углы и повороты элементов фасада, выделяют жилище среди других и делают его уникальным и стильным дизайнерским украшением в коллекции уличных традиционно выполненных соседних зданий.

Создавая ярко выраженный контраст с абстрактным угловатым фасадом, внутренний дизайн комнат окутывает своим теплом и уютом, подчеркнутыми с помощью использования в отделке нейтральных тонов и декоративных деталей.

Единственной архитектурной и символической связью интерьера и экстерьера дома является весьма выразительная минималистская лестница.

По материалам archdaily.com

Спонсор статьи: группа компаний «Каскад Холдинг» — предлагает своим клиентам клининговые услуги: уборка помещений (в том числе комплексная уборка помещений после ремонта), уборка коттеджей и офисов, мойка фасадов и окон, генеральная уборка и т.п. Более детальную информацию или консультацию Вы можете получить, если свяжитесь с менеджерам компании.

Американская архитектурно-дизайнерская студия Филадельфии под названием QB Design осуществила новый творческий проект оригинального четырехуровневого жилого дома.

Уникальное по своей конструкции и внешнему виду здание с загадочно-изогнутыми фасадами из прочного кирпича создает креативное внутреннее пространство жилища, щедро наполненное воздухом и естественным освещением.

К слову о воздухе: наверняка в таком большой по площади и объему помещении понадобится хорошая (а скорее отличная) вентиляция. Можно воспользоваться услугами специализированной фирмы (наподобие dm-vent.ru) — их специалисыт смонтируют вентиляционные воздуховоды, которые в неотделанном виде выглядят примерно вот так:


Благодаря монолитности и фундаментальной надежности кирпичного фасада, внушительный вид снаружи рождают ощущение спокойствия и неприкосновенности приватной жизни жильцов дома. А расположенный на крыше здания аккуратный и ухоженный мини-сад свидетельствует о тепле и уюте, скрывающимися за прочными стенами жилища.

При всей своей внешней компактности, дом достаточно вместителен и обустроен тремя спальнями и двумя с половиной ванными комнатами, а также отличной гостиной, столовой для семейных обедов и ужинов. Небольшие террасы объединяют внутренние пространства комнат в единое целое.

Добавим, что гармоничное сочетание выразительной геометрии и ярких цветовых оттенков создает живой интерьер жилых комнат жилого дома.

С изумительным и неординарным творчеством группы авторов проекта можно познакомиться ближе на официальном интернет-сайте студии.

По материалам archdaily.com

«Timber Home» — это удивительный деревянный дом-трансформер, возведенный в живописной окрестности калифорнийских гор (США) архитектором Alex Wyndham.

Деревянный домик полностью сливается со склоном горы, на которой он расположен, становясь практически незаметным. Его главной изюминкой является умопомрачительный вид на безбрежные тихоокеанские просторы.

Это временное, но очень уютное жилище, дает не только прекрасную возможность созерцания, но и способно обеспечить защиту в непогоду и во время ночлега.

По своей дикой первозданной структуре строение очень напоминает обиталище сказочного Лешего. И кажется, что этот дом был создан природой, а не руками человека. Его кровля, полностью покрытая зеленью, имитирует рельеф небольшого холма и поддерживает внутри жилища комфортный теплообмен с внешней средой.

С фасада этого обаятельного домика (а фасадные работы здесь, судя по всему, можно назвать выполненными весьма условно) даже в закрытом виде открываются просто невероятно красивые виды на гору и океан. А боковые стены, покрытые сверху пластами необработанной коры, позволяют трансформировать жилище в небольшую уютную террасу, открывающуюся навстречу свежему океанскому бризу.

Творчество автора этого проекта можно увидеть при посещении официального сайта его архитектурной студии.

По материалам inhabitat.com

Если вы безмерно устали и чувствуете, что напряженный рабочий график в городских потоках сводит с ума, давит на вас и буквально лишает кислорода, все ваши заветные мечты устремляются к тихому и далекому, укрытому от всех, уютному загородному жилищу.

Только здесь реально оторваться от суетливых и шумных будней, сделать небольшой перерыв и получить несравненное удовольствие от простых и милых вещей.

Благодаря понимающему и грамотному подходу многоопытных архитекторов Ново-Зеландской студии Hamish Monk Architectur, хозяева скромного загородного дома, получившего название WaiataruaHouse, приобрели возможность удалиться от шума и бешеного городского ритма, разорвав этот замкнутый круг мирской суеты.

К слову, чтобы грамотно распоряжаться ресурсами, можно увеличить внутреннюю температуру в помещениях на пару градусов надежными и экологичными современными материалами за счет осуществления герметизации межпанельных швов, ведь ни для кого не секрет, чтобы жить в доме было комфортно, необходимо обеспечить хорошую гидро- и теплоизоляцию.

Тихая и спокойная архитектурная конструкция укрытого от посторонних взглядов жилища не несет вызова и чрезмерной артикуляции.

Загадочный и молчаливый постоянный свидетель всего тайно происходящего в окрестностях – открытое и воздушное пространство гостиной – непринужденно, играючи взаимодействует с местным природным ландшафтом, одновременно создавая необходимую для полноценного отдыха обстановку релакса.

Теплый, тихий, милый и удобный, Waiatarua House всегда открыт для своих заботливых хозяев и для зарослей пышной изумрудной зелени вокруг.

По материалам archdaily.com

Step Tower – уникальный в своем роде многоквартирный дом, который был возведен в Осаке (Япония) на основе проекта специалистов студии архитектуры EASTERN design office.

Здание напоминает широкие паруса корабля, который плывет в шумном море звуков и цветов и ярких красок.

Ширина здания отличается шириной и простотой и составляет 9,7 метра. Его архитектура оригинальна, глубина здания равна 21,6 метров.

Возведенное строение ассоциируется с южным курортом. Таким образом, дом стал важным символом доминантной улицы города.

Несколько первых этажей здания отданы под скромные квартиры для людей, являющихся одинокими. В свою очередь апартаменты верхних этажей разместили несколько семейных пар.

В каждой квартире имеется открытая и просторная терраса-балкон, с нее открывается шикарный вид на городские окрестности.

Подробно познакомиться с творчеством авторов возможно на официальном сайте их архитектурной лаборатории.

По материалам archdaily.com

Спонсор статьи: компания «АВК-Бетон» — осуществляет производство, доставку и продажу бетона всех марок, также раствора высокого качества по выгодным ценам от производителя. Более подробную информацию о продукции и услугах компании уточняйте на сайте или у менеджеров.

Dovecote Studio – студия творчества уникального характера, построенная на землях студенческого городка Снейпа, что в Великобритании на основе проекта специалистов британской студии архитектуры Haworth Tompkins.

Чтобы всегда быть в курсе последних новостей сферы строительства, недвижимости, строений и архитектуры, нужно посещать тот или иной информационный портал недвижимости или строительства, общаться с умными людьми на интересующие темы.

Структура была сформирована из руин небольшого дома 19-го века постройки, на сегодняшний день выступает неотъемлемой частью легендарного музыкального заведения Snape Maltings, которое было основано Бенджамином Бриттеном в неиспользуемых промышленных зданиях побережья Саффолка.

Абстрактный пейзаж открывается с части корпуса с руинами, которая расположилась в болотистой местности там, где проходит граница суши и моря.

По проекту реконструкции был реализован новый внутренний объем практически разрушившегося викторианского объекта. Вставка имеет вид корпуса, который был создан при помощи сварных листов стали и фанеры, не прошедшей обработку. Последняя используется в качестве внутренней облицовки. Герметичность достигнута по аналогии с корпусом судна, поэтому новая часть здания была возведена в виде одного цельного элемента.

Северное окно мансарды блещет простором, а это дает равномерный свет для художников в целях написания идеальных картин. Одновременно небольшая платформа на основе мезонина с письменным столом включила в себя полностью открытые угловые застекленные окна. Из них открывается панорамный вид на болотистую местность, постепенно вливающуюся в море.

Строение должно сыграть роль художественной студии и репетиционного зала для музыкантов. К тому же объект предполагается использовать для проведения выставок и проведения деловых встреч. Старинная структура была незначительно изменена в ходе косметического ремонта и укрепления кирпичной кладки, растительность которой осталась прежней.

Стильный эпатаж: что нужно знать об авангардной моде

11 октября 2018

Показы авангардных дизайнеров иногда кажутся гротескными и слегка безумными. Кто-то восхищается полетом дизайнерской мысли , а кто-то ее не понимает. Разбираемся вместе в тенденциях авангардной моды.

Что такое авангардизм

Авангардизм — движение в искусстве, для которого характерны новаторские, экспериментальные идеи и радикальные способы их воплощения. Направление появилось в начале ХХ века и стало некоей революцией в кино, музыке, живописи, литературе и, конечно, моде. Авангардизм был призван изменить традиционные представления об искусстве, и ему это отчасти удалось.
Со временем авангардное искусство утратило свой бунтарский дух и сформировалось в полноценное популярное течение со множеством направлений.

Авангардизм в моде

Многие историки моды сходятся во мнении, что авангардный стиль в одежде появился в Японии в начале 1920 годов. В необычных нарядах было заключено видение японскими дизайнерами европейской моды.
Но свое становление на мировых подиумах авангардизм начал в 60-х годах, когда Пьер Карден, вдохновленный успехами человечества в освоении космического пространства, создал легендарную коллекцию «Космос». Одежда выглядела футуристично, имела четкие линии, геометричные вырезы и была представлена в ярких цветах.

Коллекция вызвала фурор и стала одной из самых известных в карьере кутюрье.
После такой бурной реакции на коллекцию Кардена, многие именитые дизайнеры обратились к авангардизму. Например, Вивьен Вествуд с начала 1970-х создает совершенно необычные наряды, продвигая в них бунтарские идеи панк-культуры.

Вивьен Вествуд — гранд-дама авангардной моды

Особенности авангардного стиля

Хотя авангаризм отрицает все шаблоны и ищет новые, нестандартные пути, в авангардной одежде все же можно выделить несколько неизменных особенностей:

  • Геометрически формы
  • Сочетание разных фактур
  • Контрастность
  • Смелые цвета
  • Асимметрия
  • Нестандартные детали

Направления авангарда в моде

Деконструктивизм

В 1981 году Йоджи Ямамото и Рей Кавакубо представили миру свои коллекции, которые совершенно отличались от привычной моды. На подиум вышли модели в многослойных асимметричных нарядах необычной конструкции. С тех пор в авангардной моде появилось направление деконструктивизм, для которого характерны сложные формы, фрагментарность, асимметричность, нарушение привычной геометрии одежды. Например, можно встретить жакет, переходящий в платье, рубашку с одним рукавом, футболки со смещенным вырезом или наружными швами.

Концептуализм

Самое яркое проявление авангардизма. Главная задача концептуальных коллекций — выразить дизайнерскую мысль, показать видение современной моды, донести через модели какие-то взгляды и идеи дизайнера. Такую одежду не встретить в обычной жизни. Концептуализму свойственны метафоричность и необычные конструкторские решения, множество драпировок и нестандартные материалы. Концептуальные вещи предназначены для подиума и должны рассказывать какую-то историю, а иногда и шокировать.

Минимализм

Достаточно лаконичное направление, которому характерно минимальное количество деталей, традиционные материалы и монохромность. Сейчас минимализм — одно из самых востребованных направлений авангардной моды. Возможно, в силу своей сдержанности и универсальности.

Современные авангардные бренды

Нельзя сказать, что кто-то из дизайнеров работает только в авангардизме, но можно выделить тех, кто особенно часто обращается к этому стилю в своих коллекциях

Yohji Yamamoto

Легендарный Йоджи Ямамото мог и вовсе не стать дизайнером. Прежде чем он занялся дизайном одежды, он получил диплом юридического университета. Хорошо, что жизнь распорядилась по‑другому и Ямамото стал модным революционером. Дизайнер первым создал женскую одежду мужского кроя и силуэта. Это нашло отклик мире моды и необычным конструкциям и формам Йоджи Ямамото стали подражать многие бренды.

Comme Des Garçons

Французско-японский бренд, созданный Рей Кавакубо. Марка ориентирована в основном на женскую одежду и часто экспериментирует с цветом, формами и пропорциями. На показах можно увидеть молодых людей в розовых париках, девушек в мужской непропорциональной одежде.

Читайте также:  Лавки из алюминия и дерева

Viktor & Rolf

Дуэт нидерландских дизайнеров, которые заявили о себе в самом начале карьеры и за первую же свою коллекцию удостоились трех наград.
Одежду дизайнеров отличает скульптурность форм, изобилие плиссировок и необычный подход к представлению коллекций. Например, во время показа коллекции «Черная дыра» все модели были выкрашены в черный цвет, а цветовая гамма вещей была исключительно черной.

Alexander McQueen

С самого начала своей карьеры Маккуин зарекомендовал себя как новатор, не желающий мириться с традиционным понятием моды.
Его модели отличаются необычностью форм и текстур. Маккуин не боялся экспериментировать с тканями и часто использовал нестандартные материалы. Коллекция осень-зима 2009 почти вся состояла из птичьих перьев.
Каждый показ Маккуина имел свою концепцию — на показе весна-лето 2010 дизайнер продемонстрировал свое видение мира после глобального потепления. Все модели были представлены в текстурах, напоминающих кожу рептилий.

Rick Owens

Одежда дизайнера в основном спокойных цветов. Как правило, черная, серая и белая, но несмотря на такую сдержанность в цветах, модели Рика Оуэнса совсем нельзя назвать стандартными. Особенности образов дизайнера — неровный крой, асимметричные вещи, сложные и необычные формы. Деталями Оуэнс тоже не пренебрегает: на его жакете можно встретить, например, три рукава, один из которых выступает в качестве украшения.
Свои коллекции Рик предпочитает демонстрировать в свойственной авангардистам манере. На показе весна-лето 2016, дизайнер буквально скрепил моделей друг с другом. Кого-то несли на спине, кто-то был пристегнут валетом. Этим дизайнер хотел показать, что на каждой женщине висит тяжелое бремя, с которым ей приходится справляться.

Как собрать авангардный образ

Если вы готовы слегка отойти от модных стандартов и открыть для себя авангардный стиль, вот несколько критериев, которые нужно учитывать при создании смелого образа.

В первую очередь, нужно понять, что авангардный стиль — это не столько способ обратить на себя внимание, сколько самовыразиться, а иногда и передать через свой образ какую-то мысль. Так что необходимо позаботиться обо всем виде в целом, а не только об одежде. Как бы необычно ни выглядело ваше платье, скучные аксессуары и повседневный макияж смажут весь образ. Лучше заранее продумать макияж, подобрать объемное ожерелье или интересную сумку.

Смешение текстур

В авангардном стиле часто можно встретить смешение текстур и материалов. Но в смешении тканей нужно быть очень осторожным, а то стильный эпатажный образ может стать обычной безвкусицей. Чтобы научиться этому, стоит поэкспериментировать с одеждой и попробовать разные варианты.

Многослойность

Авангардному стилю тоже свойственна многослойность. Начните с ключевой части образа и постепенно добавляйте дополнительные элементы. Играйте на контрастах, комбинируйте, экспериментируйте с драпировками.

Непривычные материалы

Часто в авангардном стиле можно встретить вещи, сделанные из несвойственных им материалов. Начиная от тканей и заканчивая пластиком. Любой элемент вашего гардероба может стать частью авангардного образа, если нестандартно подойти к выбору материалов.

Другое применение

В авангардном стиле приветствуется использование вещей не по назначению. Например, ремень от вашего любимого тренча вполне может стать отличным авангардным аксессуаром, если обвязать его вокруг руки. Собирая модный авангардный образ, подумайте, как еще можно носить привычную одежду: может, стоит сделать из рубашки топ, а платье надеть как юбку?

Асимметрия: модный тренд сезона

Авангардизм — одно из самых интересных и необычных течений не только в моде, но и в культуре в целом. На моду это направление повлияло не меньше, чем на любой другой аспект искусства. Благодаря авангардистам многие вещи, казавшиеся когда-то слишком вызывающими, теперь вышли в массы.

Дизайн-хакЧистый интерьер: Правила минимализма от адептов стиля

Натуральные материалы, графичные акценты, отраженный свет и еще несколько идей

Дизайнеры считают, что минимализм в чистом виде — явление для российских интерьеров чрезмерно стерильное. Бабушкины шкатулки, сувениры из путешествий, подписные издания и собрания сочинений, за которыми охотились родители, вряд ли в ближайшее время покинут наши квартиры. Но тренд на «разумное потребление» и распространение интернета и гаджетов все же сильно меняют представление людей о количестве предметов, которые действительно необходимы в повседневной жизни. Информации хватает на экране лэптопа, домой многие приходят лишь ночевать, а потому часто возникает потребность в уменьшении «визуального шума». The Village рассказывает, как сделать собственный интерьер более лаконичным, а жизнь простой.

архитектор и руководитель интерьерного направления архитектурного бюро AI-Architects

Если брошенный на кресло халат, на ваш взгляд, спорит с интерьером, а лишние вещи хочется спрятать в шкаф, если вы отдаете предпочтение пространствам, полным воздуха и света, цените четкую геометрию и чистые линии и не любите загроможденные мебелью комнаты, скорее всего, вы — поклонник минимализма. В таком пространстве нет практически ничего, кроме аккуратно состыкованных поверхностей и гармоничных сочетаний оттенков и материалов. И в этом кроется основная сложность стиля, потому что работа над интерьером требует особой тщательности: места соединения поверхностей, швы и узлы — все должно быть выполнено аккуратно и точно, чтобы ничто в итоге не мешало взгляду скользить по пространству.

Продуманное хранение

Минимализм не диктует планировку: у вас может быть квартира с объединенной гостиной и кухней, закрытой гардеробной или большой кладовкой, или, чего-то может не быть. В любом случае, чтобы поддерживать чистоту стиля, вы должны подумать о зонах для хранения вещей. В идеале, конечно, для предметов, которые спорят с интерьером и со временем накапливаются в любой семье, лучше выделить отдельное помещение. Но если площадь и планировка предполагают только шкафы, их нужно «растворить» в помещении. Не делайте на фасадах систем хранения ручки: люди, которые придут к вам в гости, сначала даже не поймут, что перед ними шкаф, подумают, что это просто красивая стена с зеркалом или фактурной деревянной панелью.

Натуральные материалы

В свободном и лаконичном интерьере взгляд естественным образом ищет, за что зацепиться. Поэтому минимализм «признает» только натуральные фактуры. В отделке лучше использовать бетон, камень, дерево, металл, стекло. Особенно часто в своих проектах мы применяем древесину: зашиваем ею системы хранения, фрагменты стен, много предметов делаем по собственным чертежам. Текстура дерева — это всегда уникальный спокойный «орнамент», который не может наскучить и одновременно добавляет минималистичному интерьеру уюта и естественности.

Лаконичные акценты и текстиль

Чтобы минимализм не казался стерильным и безликим, ему необходимы акценты. Можно оформить одну из стен графичной росписью, картинами или фотографиями. В последнее время я часто присматриваюсь к недорогому направлению в изобразительном искусстве: к полотнам, сколоченным из досок с нанесенными на них абстрактными сюжетами. Такие произведения — это одновременно и натуральный материал, и арт-объект, и элемент оформления стены.

Минимализм предпочитает крупные формы в декоре: выбирая вазы и скульптуры, отдавайте предпочтение размерам M, L, XL.

Текстиль (шторы и покрывала) нужно подбирать так, чтобы они не выделялись, а растворялись в интерьере, то есть соответствовали оттенкам стен или мебели. Для стиля характерны несколько способов декора окон: жалюзи; тонкие, как пергамент, рулонные шторы, устанавливаемые на самой раме; традиционные «рулонки» из более плотной ткани, раскатываемые поверх окна, и, конечно, портьеры. Главный совет в декорировании тканями — подбирайте их в самом конце ремонта, когда закончена отделка и определена вся мебель.

Правильный белый

Белый и оттенки серого цвета для минимализма кажутся очевидными. Однако чистый белый — слишком холодный и удручающий, если им покрывать все стены. В своих проектах мы применяем теплый белый, похожий на молоко с капелькой кофе.

Отраженный свет

Проектируя освещение, которое в том числе сказывается на восприятии цвета в интерьере, мы стремимся, чтобы ламп не было видно, чтобы свет был отраженным, то есть направляем источник на поверхность, которая, в свою очередь, отражает лучи и придает им новый оттенок. Однако если вы хотите получить в помещении дополнительный элемент, работающий как арт-объект, скрывать светильники не стоит. Особенно если из существующего разнообразия приборов в стиле минимализма вы подобрали что-то интересное по дизайну. Мой совет: не устанавливайте такие светильники слишком близко друг к другу, исходите из потребностей (верхний заливающий свет, локальный для чтения или бесед) и настроения, которое хотите создать.

дизайнер студии Zi-design

Меняется ли стиль со временем?

Впервые о минимализме заговорили в середине 60-х годов. Истоки этого стиля лежат в конструктивизме и функционализме, однако основное влияние на формирование стиля оказали японская архитектура и дизайн, которые проникли в западный мир после Второй мировой войны: из помещений безжалостно стали изгоняться предметы, не несущие в себе конкретной функциональной нагрузки. В своем первоначальном виде минималистичный интерьер очень строг и аскетичен, но современная концепция минимализма более демократична: добавляются декоративные элементы, цветовые акценты, текстиль. Помещение становится менее строгим, отражает интересы и увлечения человека, который в нем живет.

Можно ли использовать яркие цвета?

Лучше несколько раз подумать, прежде чем добавить в такой интерьер цветное пятно. Мое убеждение: минимализм — сам по себе яркий стиль, как правило, построенный на контрасте оттенков белого и черного. Из-за этого многие считают его лишенным индивидуальности — с этой позицией я не согласна: грамотные монохромные интерьеры всегда вызывают у меня яркие эмоции и запоминаются. Чтобы минимализм не был скучным, нужно поработать с фактурами, формами, графикой, поиграть на контрасте матовых и глянцевых поверхностей, добавить дерево, стекло и металл, уделить внимание подсветке, которая задаст нужную атмосферу.

Чего не должно быть

в минималистичном интерьере?

На мой взгляд, в первую очередь в интерьере не должно быть ощущения тесноты. Как этого добиться? Точно не убрав всю мебель. Это удивительно, но даже если убрать всю мебель из комнаты, она не будет выглядеть просторнее, а станет пустой — это разные вещи.

Опять же, я бы не стала воплощать идею чистого минимализма в типовой малогабаритной квартире, это изначально неудачная затея. В маленькой квартире можно сделать функциональный не перегруженный интерьер; эстетика минимализма же просит воздуха — для него нужны большие окна и пространства.

В минимализме не должно быть и ощущения темноты: работе со светом нужно уделить особое внимание. Основной акцент — на естественное освещение. Чтобы его усилить, часто используют отражающие (глянцевые) поверхности мебели, стекло и даже глянцевые наливные полы. Окна по максимуму оставляют открытыми. Большие окна, повторюсь, важная составляющая интерьера.

В минималистичном интерьере не должно быть дешевых отделочных материалов и мебели. В лаконичном пространстве мебель сама по себе является акцентной и притягивающей взгляд. Минимализм — это роскошная простота.

И конечно, нужно убрать все лишние предметы, не несущие функциональной нагрузки. Декор и визуальный «мусор» тоже сводится к минимуму.

Гостиная

Диван может быть любым: угловым, модульным, прямым — все зависит от задач, которые стоят перед помещением. Единственное, отдавайте предпочтение простым формам. Продумывая место под ТВ, обратите внимание на интересные приемы, которые используют в минималистичных интерьерах: например, полностью закрыть стенку фасадами — их можно сделать однотонными глянцевыми, такая система будет выглядеть как декоративная стена. Можно сделать такую стену более открытой и в черном цвете, вписать в центр черный телевизор — и он будет смотреться очень органично.

Спальня

В спальне по возможности сделайте гардеробную комнату, чтобы, опять же, убрать все вещи в одно укромное место. Лучше всего с дверями-«невидимками»: они не бросаются в глаза, их легко покрасить в цвет стен или любой нейтральный, на них нет никакого дополнительного декора, который будет перетягивать на себя внимание. Если же места для гардеробной нет, лучше всего сделать встроенный шкаф в нише с отделкой, которая бы сливалась со стенами.

Кухня

Минималистичная кухня визуально должна быть лаконична, строга и проста. Гладкие фасады в этом интерьере, как правило, однотонные или контрастные, без дополнительного декора вроде фасок и декоративных ручек. Часто дизайнеры используют систему push up. Как правило, на такой кухне ничего не навешивают на фартук, соответственно, очень большое внимание уделяется системам хранения — чтобы все было под рукой и всем было удобно пользоваться. Продумайте выдвижные ящички в шкафах, органайзеры, которые упрощают процесс готовки. Еще один интересный прием — это кухня в шкафу: распахиваешь дверцы — и перед тобой полноценное место для готовки, которое скрывается при необходимости.

Детская

Для детской подойдет мебель-трансформер: у некоторых производителей есть интересные модели с убирающейся в стенку кроватью. Рабочий стол тоже можно убрать в шкаф — этот прием поможет спрятать творческий беспорядок на детском столе и визуально не захламлять пространство: открыл, порисовал, полепил, закрыл — и снова в детской минимализм без лишних деталей.

Также стоит продумать систему хранения для игрушек — это могут быть выдвижные тумбы, боксы на колесиках. Сделайте их разных размеров: под мелочи, конструкторы, пазлы или мягкие игрушки. Если у вас в детской встроенный шкаф, отдайте нижнюю часть под выкатывающиеся модули для игрушек: во-первых, это очень функционально, а во-вторых, задвинул — и ничего лишнего в комнате.

Читайте также:  Картины в интерьере

Фотографии: обложка, 1, 3 – Анна Михеева, 2 – Максим Лоскутов

Простой гид, который сделает вас экспертом в стилях интерьера

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Наши дома являются отражением не только нас самих, но и культуры, в которой мы живем. Так и дизайн интерьера меняется в зависимости от страны.
Мы в AdMe.ru разобрали для вас некоторые из наиболее узнаваемых стилей, которые теперь стали ближе, чем кажется.

Скандинавский стиль

Простота, минимализм, функциональность

  1. Светлые и приглушенные цвета
    Полы, стены и потолки, как правило, окрашены в белый, чтобы сохранить пространство ярким в течение долгой и темной зимы.
  2. Натуральные материалы
    Будь то пол, мебель или элементы декора — скандинавский дизайн включает в себя много дерева. Обычно используется светлая древесина, такая как бук, ясень и сосна.
  3. Естественный свет
    Поскольку в скандинавских странах темно в течение всего года, необходимо больше естественного света. Приветствуются большие окна и легкие занавески.
  4. Простые линии и формы
    Стиль интерьера направлен на максимальный комфорт, его должно быть просто поддерживать в чистоте, поэтому в нем отсутствуют вычурные детали и формы.
  5. Свободное пространство
    Традиционно скандинавские дома были очень маленькими и не допускали большого количества вещей. Сейчас дома стали больше, но идея сохранения пространства от беспорядка осталась важным аспектом дизайна.
  6. Уютный текстиль
    В странах с холодным климатом неудивительно, что часть декора приходит в виде шкур, ковров, подушек и пледов. Они не только создают ощущение тепла и уюта, но также добавляют еще один слой текстуры в пространство.
  7. Освещение
    Освещение в Скандинавии жизненно важно и крайне почитается, потому светильники и лампы присутствуют в большом количестве.

Для кого?

Для минималистов с любовью к натуральным материалам. Также подходит для небольших квартир и пространств, лишенных естественного света.

Марокканский стиль

Богатство, роскошь, экзотика

  1. Яркие акценты
    Цветовая гамма, присущая марокканскому интерьеру, чаще всего представлена пустынными или морскими оттенками. Преобладают яркие красные, оранжевые, зеленые и синие тона в сочетании с нейтральным фоном.
  2. Арки и закругленные дверные проемы
    Красивые арки и изогнутые дверные проемы в виде замочной скважины — одни из самых узнаваемых элементов стиля.
  3. Подвесные фонари
    Красочные фонари из тонированного стекла и латуни или меди создают экзотическую атмосферу и используются как снаружи, так и внутри.
  4. Роскошные ковры
    На сегодняшний день марокканские ковры — одни из самых узнаваемых в мире. Традиционно их орнамент сосредоточен на абстрактных и геометрических узорах в красочной или в современной нейтральной палитре.
  5. Смелые узоры
    Геометрические принты, вдохновленные традиционными марокканскими мотивами, великолепно отображены на подушках, ковриках и мягкой мебели.
  6. Низкие кушетки и пуфы
    Расшитые вручную во всевозможных цветах и стилях, низкие сидения являются идеальным дополнением к зоне отдыха.
  7. Обилие ткани
    Марокканские ткани, такие как шелк или другой мягкий текстиль, могут использоваться в качестве драпировки или защиты мебели.

Для кого?

Теплый и приветливый облик стиля идеально подходит для любителей экзотики, не лишенной элегантности.

Японский стиль

Гармония, традиции, гибкость

  1. Многофункциональность
    Эффективное использование ресурсов является фундаментальной частью японской культуры. По этой причине мебель выбирается раздвижная.
  2. Низкая, компактная мебель
    Традиционно низкие и компактные предметы мебели в Японии помогают извлечь выгоду из ограниченного жилого пространства.
  3. Природные материалы
    Японцы известны своим уважительным отношением к природе, поэтому в интерьере, как правило, используются натуральные материалы, такие как кедр, бамбук, шелк, рисовые соломенные маты и бумага.
  4. Простота
    Стремление к минимализму, заложенное в японской культуре, и пространство в комнате не менее важны, чем элементы дизайна. Комната не должна содержать лишних предметов интерьера и иметь загроможденный вид.
  5. Нейтральные цвета
    В японском интерьере часто используются натуральные, естественные цвета, чтобы обеспечить простой фон. Кроме того, естественные цвета минимизируют чувство беспорядка, что также важно для восточного дизайна.
  6. Дополнительное освещение
    Искусственные источники света вводятся таким образом, чтобы извлекать максимальную пользу, но не привлекать внимание.
  7. Раздвижные двери и перегородки
    Жилье в Японии — одно из самых дорогих в мире, а дома, как правило, небольшие. Чтобы сэкономить пространство, в интерьере используются раздвижные двери.

Для кого?

Из-за использования устойчивых материалов и строгих линий этот стиль привлекает эколюбителей и тех, кому нравится минимализм.

Мексиканский стиль

Яркость, аутентичность, уют

  1. Яркие цвета
    Огромная цветовая палитра является отличительной чертой мексиканского дизайна интерьера, включая в себя насыщенные тона и яркие оттенки красного, оранжевого, синего и зеленого.
  2. Керамика, расписанная вручную
    Традиционная мексиканская керамика подразумевает ручную роспись и широко представлена в виде ваз, плиток и цветочных горшков.
  3. Текстиль ручной работы
    Этот стиль — богатый источник тканого и вышитого текстиля, который можно использовать в виде цветных одеял, декоративных подушек и ковров.
  4. Геометрические узоры
    Аксессуары, расписанные и расшитые племенными узорами, часто украшают дома в качестве предметов, передающихся из поколения в поколение.
  5. Терракота
    Плитка из обожженной красной или желтой глины является ключевым элементом дизайна. Традиционно она покрывает пол не только в ванной и кухне, но и в жилых комнатах.
  6. Простая деревянная мебель
    Предметы мебели изготавливаются вручную из максимально доступного и недорогого дерева, например, из сосны.
  7. Декоративные коврики
    Яркие ковры ручной работы занимают центральное место в комнате, исполняя декоративную роль. Голые полы из твердых пород дерева или каменной плитки больше соответствуют простому мексиканскому декору, чем застеленные плотным ковром.

Для кого?

Этот стиль для творческих людей, стремящихся к уютному дому, наполненному яркими оттенками и вещами, сделанными своими руками.

Французский стиль

Мягкость, элегантность, изысканность

  1. Пастельные тона
    Интерьер во французском стиле наполнен пастельными тонами: бежевым, белым, бледно-розовым, карамельным, бледно-голубым, бледно-желтым, светло-зеленым.
  2. Обилие декоративных элементов
    Это могут быть предметы искусства, рамки с фотографиями на полке, вазы, зеркала в резной позолоченной раме, свечи. Но ничто не отражает очарование этого стиля больше, чем присутствие всех деталей сразу.
  3. Золочение
    Позолота, чаще состаренная, является важным элементом французского стиля. Применяясь к различным объектам, таким как рамы картин и зеркал или подсвечники, она характеризует богатство и роскошь.
  4. Плавные линии
    Во французском интерьере практически отсутствуют острые углы. Декор, мебель — все, вплоть до изогнутых ножек кресла, имеет плавные очертания.
  5. Винтажная мебель
    Франция славится своими блошиными рынками, на которых можно найти множество предметов декора. Заполучить вещь, имеющую немного потертый, но не изношенный вид, — редкая удача, ведь она добавит интерьеру особый шик.
  6. Элегантное освещение
    Люстра является отличным решением для создания еще более «французской» атмосферы. Наилучшим выбором станет шелковый абажур с бахромой или бусинами или полностью кованый канделябр.
  7. Лепнина
    Французы любят этот элемент декора и не упускают возможности использовать его везде, где только можно. Обычно лепнина подчеркивает высокий потолок, карнизы или камин.

Для кого?

Стиль подходит для тех, кто хочет создать обстановку, на которую не влияют веяния моды, а также для любителей подбирать и сочетать предметы декора.

Английский стиль

Традиционность, вещизм, камерность

  1. Открытые полки
    Шкафы или стеллажи с открытыми полками заставлены книгами, декоративной посудой, фотографиями в рамках и всевозможными семейными реликвиями.
  2. Обои
    Современный интерьер отошел от типичных для викторианской эпохи темных красок и перешел на светлую цветовую гамму, оставив свойственный цветочный орнамент и текстуру.
  3. Благородное дерево
    Для английского стиля дерева просто не бывает много. Шкафы, деревянные панели, паркет, карнизы, только натуральный массив и ценные породы.
  4. Обилие аксессуаров
    Небольшие мраморные бюсты, вазы, сувениры, декоративные подушки — все это может и должно присутствовать в английском интерьере. При этом все предметы должны хорошо просматриваться.
  5. Теплые тона
    Стиль характеризуется натуральными, приглушенными цветами. Наиболее подходящими будут различные оттенки коричневого, красного и желтого, а также теплый зеленый и серый.
  6. Загроможденность
    В английском интерьере предметы не принято ставить к стенам, чтобы сэкономить и освободить пространство. Напротив, все должно стоять в центре комнаты, создавая уютную, наполненную обстановку.
  7. Кресло с «ушами»
    Непременный атрибут стиля — кресло с высокой спинкой и характерными выступами в верхней части. Такой дизайн фокусирует тепло и защищает от сквозняков — идеальный вариант для времяпрепровождения с книгой у камина.

Для кого?

Для тех, кто не желает обходиться малым количеством вещей и кому не хватает спокойной и размеренной атмосферы.

Русский стиль

Простота, естественность, традиции

  1. Натуральные материалы
    Русский интерьер не допускает пластика, стекла или блестящего металла. Предпочтительно использование натурального дерева как для внутренней отделки, так и в качестве основного материала для мебели.
  2. Простая мебель
    Мебель деревянная или плетеная, максимально простая, функциональная и с грубой обработкой. Главная особенность — незатейливые правильные формы и простота исполнения.
  3. Традиционные элементы
    Особый уют создают плетеные коврики, вязаные накидки и лоскутные одеяла (пэчворк), тонкие занавески из прозрачного кружева, глиняные горшки, медная посуда и расшитые полотенца и салфетки.
  4. Естественные цвета
    Базовые цвета максимально естественных, приглушенных оттенков — коричневых, красных, бежевых. Акценты и аксессуары могут быть яркого красного, синего, желтого и оранжевого цветов.
  5. Грубые ткани
    Текстиль выбирается с учетом русских традиций. По большей части это необработанный лен, хлопок и ситец, которые используются для штор, чехлов для мебели, скатертей и постельного белья.
  6. Роспись
    Свойственную стилю традиционную роспись в различных стилях можно наблюдать на посуде, декоративной плитке, шкафах и даже стенах.
  7. Элементы хранения
    Традиционный сундук для хранения вещей чаще встречается как декоративный элемент и заменяется буфетом или открытыми полками, куда выставляются самые красивые вещи.

Для кого?

Для поклонников колоритных вещей, уважающих традиции, или любителей простой и уютной обстановки.

Минимализм в интерьере

Минимализм в дизайне интерьера, вопреки распространенному мнению, — это не когда мало. Минимализм — это когда достаточно. А ещё комфортно, функционально и красиво. Звучит заманчиво, правда? Давайте познакомимся с направлением поближе.

История минимализма в архитектуре и дизайне интерьера

Минимализм как течение окончательно сформировался во второй половине XX века. Он пришёл на смену излишне декоративному стилю модерн, который после Второй мировой войны вызывал негативные ассоциации с буржуазным обществом. Изменились также темп и стиль жизни — люди устремились к простоте и надежности.

У истоков минимализма стоит японский стиль, проникший в Западную культуру после войны. Немаловажно влияние конструктивизма. Главные принципы этих течений — строгость, геометризм и соответствие внешнего облика здания его функциям.

Большую роль в возникновении и формировании минимализма сыграл « Стиль » — зародившееся в Нидерландах общество художников. Оно заложило основы будущего течения.

Говоря об истории минимализма в дизайне и архитектуре, нельзя не упомянуть немца Людвига Мис ван дер Роэ. Он стремился максимально упростить внешний облик здания, освободить пространство. Главным девизом его творчества было «м еньше — лучше » .

Минимализм: основные черты стиля

использование натуральных материалов

много свободного пространства

закрытые системы хранения

монохромная цветовая гамма

скрытые источники света

отказ от лишнего декора

Материалы

В минимализме предпочтение отдается натуральным материалам: камень, дерево, кожа, ткани из льна и др. Зачастую их не обрабатывают, делая акцент на грубой фактуре (кирпич, бетон, штукатурка). Использование металла делает интерьер более современным — выгодно смотрятся металлические ножки стульев, столешницы, стойки стеллажей.

Не исключено соседство натуральных материалов с искусственными. Главное — найти между ними баланс. Особое внимание уделяется сочетанию глянцевых поверхностей с полированными, а деревянных — с пластиковыми

Оформление потолков, стен и полов в минимализме

Потолок в стиле минимализм не предполагает никаких сложных конструкций. Самое простое решение — покрыть его краской.

При отделке стен используют бетон, стекло, натуральный камень с ярко выраженным рельефом. Можно облицевать их фактурной штукатуркой или оклеить однотонными обоями без рисунка. Несмотря на красноречивое название стиля, вариантов много.

Пол оформляют с помощью ламината, паркета или керамогранитной плитки. Правила те же: отсутствие рисунков и орнамента, нейтральные оттенки, однотонные материалы.

Мебель

В идеальном интерьере в стиле минимализм мебель занимает лишь 20% пространства. Её главные особенности — геометричность форм, простые натуральные материалы и функциональность. Сочетание в одном предмете мебели нескольких функций (диван-кровать, стол-трансформер) помогает не захламлять пространство. С этой же целью помещение часто оборудуют встраиваемой техникой.

Большое внимание уделяется системам хранения. Лучше всего, если они скрыты — на виду остаются лишь несколько действительно стоящих вещей, отражающих индивидуальность хозяина. Например, идеальным решением для спальни будет просторный шкаф-купе, незаметно вмонтированный в стену.

Цветовая гамма

Ранее мы отметили, что у истоков минимализма стоит японский стиль. Поэтому их цветовая палитра схожа. Преимущественно используются белый, светло-серый, бежевый и коричневый оттенки: они наполняют пространство светом.

Для создания гармоничного интерьера в стиле минимализм дизайнеры используют только два или три основных оттенка. Излюбленным цветом остается белый. Его можно эффектно разбавить с помощью чёрных поверхностей, графического серого цвета или ярких акцентов.

Освещение

Много внимания уделяется естественному освещению. Большие незашторенные окна — отличный способ создать просторное воздушное пространство. В крайнем случае используют горизонтальные или вертикальные жалюзи.

Что касается искусственного освещения, желательно, чтобы источники света были скрыты. На помощь придут софиты, многоуровневые потолки с подсветкой и т.д. Возможно использование лаконичных светильников, торшеров или люстр простой геометрической формы.

Читайте также:  Самые разные идеи на тему тумбочки

Декор

Отказ от лишнего декора — одна из главных черт стиля. В нём нет места статуэткам, подушкам и другим милым безделушкам, на которых невольно останавливается взгляд. Исключение составляют два-три лаконичных предмета и картины соответствующего стиля в простых рамках.

Текстиль

Текстиль почти не используют. Это касается даже оконных штор. В крайнем случае окна прикрывают жалюзи, римскими шторами или японскими панелями. Исключением остается спальня, в ней можно разложить однотонные покрывала и подушки, а на пол постелить мягкий ковер с длинным ворсом.

Японский минимализм

Как мы уже отметили, идеи минимализма пришли в Европу из далекой и загадочной Японии. В этой стране с особой созерцательной философией и частыми землетрясениями люди придумали легкие и мобильные жилища, фактически созданные из бамбука и бумаги. Их было легко переносить и восстанавливать. Плюс, таким конструкциям не угрожали подземные толчки. Высокая плотность населения заставила стремиться к открытым пространствам, а любовь к природе и солнечным лучам помогла создать в доме мягкое, рассеянное освещение без ярких акцентов.

Чтобы создать интерьер в стиле японского минимализма, освободите пространство по максимуму, а для зонирования используйте легкие перегородки и ширмы. Мебель в таком интерьере должна быть невысокой и без лишнего декора.

Скандинавский минимализм

На возникновение ещё одной вариации стиля минимализм повлияли северный климат и нехватка солнечного света. Суровые шведы, финны и датчане уже в XIX веке начали отдавать предпочтение просторным помещениям в светлой цветовой гамме. Скандинавский минимализм, пожалуй, самая уютная разновидность этого стиля. Здесь будут уместны комнатные цветы, мягкие пледы и подушки.

Минимализм = хай-тек?

Стиль хай-тек — ультрасовременное проявление идей минимализма. Он возник в 1970-х годах в Великобритании, когда оформление производственных помещений с выставляемым напоказ промышленным оборудованием переросло в самостоятельное течение. Главное отличие от стиля минимализм — дизайнерское переосмысление передовых технологий и использование только современных материалов. Функциональность — вот что стоит здесь на первом месте.

Если вы хотите соединить минимализм и хай-тек, в качестве декора используйте технические элементы: всевозможные крепежи, трубы, металлические детали и заклепки. Все последние достижения техники также выставляйте напоказ

Минимализм сегодня

Сегодня минимализм — скорее философия, мировоззрение. Спасаясь от ускоряющегося темпа жизни, современный человек стремится создать незахламленное светлое пространство, полное спокойствия и гармонии. Интерьер в стиле минимализм справляется с этой задачей на отлично.

Стиль авангард в интерьере

Военный термин, обозначавший передовой отряд, сделал довольно серьезную заявку для определения стиля в искусстве и архитектуре. В политике слово «Авангард» впервые использовалось во времена Французской революции, а в искусство пришло в 1825 году, когда социолог и философ Анри Сен-Симон назвал художников «авангардом искусства, несущим передовые идеи в массы». В конце XIX века термин закрепился за направлением, которое поддерживало анархические идеи того времени, опровергая все каноны прошлого. Зародился он на волне революций и войн, которые всегда заставляют пересматривать существующие ценности. Таков авангард и сегодня: несмотря на богатство стилей и возможностей их реализации, массу примеров неординарных экспериментов, такой дизайн переворачивает стереотипы, предлагая людям совершенно новый подход к формированию и организации пространства.

Интерьер квартиры в стиле авангард

Сегодня такой стиль ассоциируется с экспериментом, который можно увидеть во всем: в подходе к художественному оформлению, к интерпретации классических эстетических норм, к выбору средств выражения. Здесь всегда присутствует символизм, ведь авангард имеет под собой основательную философскую подоплеку. Конечно, современные дизайнеры уже ушли от философских и социальных идей рубежа XIX-XX столетий, оставив за собой право выбора просто понравившихся средств для реализации выбранной композиции.

Говоря о композиции, в данном случае можно забыть о правилах, канонах и понятий хорошего вкуса. Оформление всегда будет спорить со всеми навязанными стереотипами. Анархия как неподчинение устоявшимся традициям – таков будет и интерьер. Конечно, в данном случае основными средствами выражения для бунта являются цвет и форма, которые должны быть контрастными по отношению друг к другу. Соответственно, говорить о правилах в рамках стиля тоже довольно сложно, ведь чаще всего выбираются несочетаемые между собой решения, которые в данном случае позволяют создать своеобразную, но гармоничную композицию.

Общими словами авангардный дизайн можно описать так:

  • контраст;
  • динамика;
  • экспрессивность;
  • яркая палитра.

Считается, что авангард тесно связан со всеми новаторскими течениями в искусстве рубежа столетий, а в начале XX века их было немало: модерн, кубизм, экспрессионизм, органика, сюрреализм, футуризм, космизм, конструктивизм и др. Все они претерпели изменения, и сегодня в чистом виде редко встречаются даже в искусстве (речь не идет о примерах того времени), зато могут найти отражение в интерьере в стиле авангард.

Цветовая палитра

Основой выбора цветовой гаммы для оформления помещения остается контраст. Он может использоваться как в деталях, так и в выборе оттенков для двух стен, расположенных рядом. Правил подбора оттенков нет. Есть только понимание того, что такой интерьер должен быть ярким. Используются чистые цвета – красный, синий, зеленый, желтый, черный в сочетании с белым или любым другим. Полутонов и пастельных решений здесь не может быть. Конечно, будет всегда третий акцентный на фоне двух контрастирующих компаньонов, но этот третий будет гармоничен с каждым из дуэта или же контрастным по отношению двум гармоничным, но чистым и ярким цветам.

Органичными в стиле авангард будут комбинации:

  • синего и зеленого, разбавленные черными или темно-коричневыми штрихами;
  • черного и белого, хотя в таком дуэте интерьер становится похож на арт-деко;
  • желтого и белого;
  • красного и металлического серого;
  • яркого синего и светлого серого;
  • красного и зеленого;
  • оранжевого, серого, фиолетового и кораллового (в полосатых решениях можно использовать несколько менее насыщенных, чем обычно оттенков).

Стиль авангард: формы и линии

Нельзя назвать однозначно, какими должны быть формы мебели и помещений. Можно только уточнить, что здесь нет места правилам, и скорее подойдут контрастные решения – противопоставление строгой и симметричной геометрии нестандартным формам. Здесь нет мелкого декора – вот значимая деталь авангардного интерьера. Поэтому выбирать следует сложные, но не детализированные формы – без ажура и вычурности.

Важна многофункциональность. Хотя это и современная черта, но именно в ней заключается новаторство: многие прогрессивные идеи пришли в качестве протеста относительно существующих консервативных традиций.

Организация пространства

Линии авангардного интерьера напоминают типичный модерн начала XX столетия – здесь все обтекаемо, присутствует некая космичность и текучесть форм. Хотя, как уже говорилось, всегда остается место для контраста и строгой геометрии с ее симметричными и четкими правилами. Но перетекающие из одного в другое помещения – вот одна из узнаваемых черт как модернизма, так и авангарда. Поэтому следует отказаться от обычных дверей, проемов и перегородок. Нужны невообразимые переходы конструкций, возможно, даже многоуровневые – не этаж или два, а множество переходов в рамках даже одного этажа. Это подиумы, ступени, плавные повороты стен или стеллажей, за которыми открывается пространство на новой «орбите». В качестве перекрытия между уровнями можно использовать крепкие гамаки с подушками. Веревочные ограждения вдоль узких проходов над «пропастью» — чем не авангардное решение для коридора? Но нельзя забывать и о безопасных запасных вариантах передвижения по дому.

Использование полупрозрачных перегородок, преломляющих свет и существенное меняющих ощущение действительности и реальности происходящего – еще одна интересная деталь, которая преобразит даже самую обычную обстановку.

Авангард – это довольно большой объем пространства, необходимый для реализации контраста. В маленьком помещении он будет смотреться неуютно и негармонично. Именно поэтому выбирают большие комнаты и объединяют все возможные помещения.

В собственном доме или многоуровневой квартире с несколькими санузлами даже ванные можно объединить со спальнями – достаточно сделать дополнительный поворот в комнате, чтобы купель просто стояла якобы за углом, только угол этот будет плавным переходом в новую реальность. Здесь будут уместны огромные окна, особенно если напротив некому заглядывать, а владелец такой ванной сможет оставаться наедине со звездами и небом в любое время.

Выбор мебели в стиле авангард

Мебель не всегда так же необычна, как и формы помещения: наравне с нестандартными предметами необходимы и комфортные модели. Главным параметром таковых остается многофункциональность.

  1. Шкафы должны быть встроены и снабжены системами «купе», иначе они отнимут слишком много места и внимания. Но такая мебель не должна быть в центре композиции.
  2. Оригинальными могут быть кресла и диваны, ну, или подушки на них. Уместны в гостиной подвесные модели, бескаркасные и анатомичные изделия, напоминающие совершенно другие предметы.
  3. От кровати вообще можно отказаться: достаточно организовать подиум и приобрести высокий ортопедический матрас, и спальное место готово. А под подиумом найдется место для ящиков.
  4. Столы можно подобрать складывающиеся или выдвижные – удобно прятать такие в другие конструкции интерьера.
  5. Уместны анатомичные пластиковые стулья – как яркие, так и прозрачные, практически незаметные на фоне насыщенной отделки.

Материалы

При реализации авангардного интерьера предпочтение отдают новейшим материалам. Это функциональные и эффективные покрытия, лакокрасочные и штукатурные составы, пластик, стекло, металл. Оригинально будут смотреться стены, покрытые тканью или газетами. Уместны нестандартные варианты размещения вполне обычных полос обоев: полоса, например, располагается не вертикально, а горизонтально или вообще по диагонали, но тогда формы проемов или перегородок, как и другие детали, должны эту композицию поддержать. Например, цвет штор может быть аналогичным обоям, но полоса на них может располагаться как угодно. Кстати, выбор в пользу нестандартных направлений может быть применим и здесь.

Потолок и пол покрывают вполне обычным образом, хотя они могут привлекать к себе внимание в большей степени, чем оформление интерьера. Например, натяжной потолок с изображением космоса подчеркнет космизм в выбранных формах мебели. Но авангардные изображения лучше оставить в небольшой картине на стене – они создают свою атмосферу, а при больших масштабах вызывают разные ощущения и ассоциации. Чтобы не рисковать здоровым состоянием и психологическим комфортом, такие детали лучше не использовать в отделке.

Пол должен быть комфортен, прост в уходе, безопасен. Можно сочетать разные материалы в рамках одной комнаты. Например, это ламинат и плитка, линолеум и паркет, натуральный камень и палубная доска. Цвет таких покрытий нейтрален. Редкие яркие пятна просто определят акцент в композиции: центр гостиной под журнальным столиком, место для эксклюзивного торшера, обеденную зону в кухне-столовой.

Детали и декор

Подбор таких деталей затруднен отсутствием декора в прямом смысле слова. Авангард украсят необычные предметы искусства, оригинальные шторы, яркие и непонятные изделия. Если выбираете декор, то обратите внимание на огромные стеклянные вазы или металлические изделия в стиле сюрреализм. Именно такие предметы искусства будут здесь уместны. Индустриальные мотивы тоже не чужды современному авангарду, можно подобрать декор и среди них.

Выбор текстиля должен основываться на яркой палитре помещения и характеристиках полотен. Они должны выделяться, но нельзя выбирать декорированные рюшами и другими деталями модели.

Отдельной составляющей декора в интерьере в стиле авангард станут светильники – их выбору стоит уделить внимание. Основное освещение обычно организовывается точечными встроенными и малозаметными лампами. Акцент должен быть смещен в пользу оригинальных решений:

  • Это может быть композиция из светильников в столовой зоне: одинаковые по форме, но разные по размеру торшеры яркого цвета создадут ощущение движения – динамики в пространстве.
  • Одинаковые по цвету и размерам, но разные по форме будут выигрышно смотреться над длинным обеденным столом на одном уровне.
  • Свивающая инсталляция из светильников, напоминающая макет солнечной системы в нескольких проекциях, − идеальное решение для многоуровневых апартаментов.
  • Множество торшеров разных форм, но обязательно ярких цветов, будто разбросанные по всему помещению, – органичный вариант для обустройства просторного пент-хауса.

Не стоит выбирать пестрые абажуры, предпочтите однотонные, но насыщенные цвета. Материал плафонов могут быть разными: здесь уместны не только стекло и пластик, но и металл. Важно одно – таких акцентов должно быть много. Но выбирая светильники, все-таки следует помнить про единство стиля. Да, в авангарде тоже есть детали, которые должны быть едины в своем характере.

В заключение

Не следует приравнивать авангард к безвкусице и несуразному наполнению интерьера: здесь все достаточно гармонично. Если обратить внимание на существующие примеры подобного дизайна, то они в основном вызывают симпатию и ощущение органичности при нестандартном подходе к реализации функциональных и безупречно эргономичных идей.

Интерьер в стиле авангард – это пространство, которое впечатляет своими объемами, формами и переходами. Это отсутствие обычной мебели для хранения вещей и стандартного декора. Это отказ от банальности в пользу индивидуализма. Это борьба со стандартами и, конечно же, победа над ними.

Здесь есть место экспериментам и комфорту, внедрению своих желаний и абсолютному эгоистичному комфорту. Философия символизма в таком интерьере позволяет мечтать и воплощать свои мечты, достигая безусловной гармонии в неожиданных решениях. Авангард динамичен, он обладает мощной энергией, которая придется по вкусу каждому, кто идет в ногу со временем и смотрит только вперед.

Ссылка на основную публикацию